これは、いくつかの異なる理由のために現代美術において重要な役割を果たしたアーティストです。

女性は、歴史的、学術芸術界で真剣に取られるのに苦労しましたが、20世紀には、これらの態度に大きな変化をマークしました。

オキーフは、この開発をスピードアップし、現代の女性アーティストのための経路を容易にするために、アーティストの一人でした。

彼女の仕事のスタイルや主題は彼女の明るい、モダニズムのアプローチの項目の異常な配列をカバーし、また、かなりユニークでした。花のほかに、ニューヨークの摩天楼とニューメキシコ州の風景もありました。

ジョージア・オキーフは特に、彼らが十分な長さのために辛抱している場合、それらを成功させるための機会があることを他の熟練した女性画家に示すだけでなく、近年では多くの才能ある芸術家にインスピレーションを与えてきました。

オキーフは、当女性の上昇や学術受け入れに多くを貢献するためにメアリー・カサットの同類と一緒にランクされています。

以前は、それらは一般的に見られた絵画のためではなく、アーティストとしてだけで可能な主題そのものです。

同様に彼女の最も有名な作品の多くに花を描くように、オキーフはまた、彼女のキャリアの年間の他の部分でocks、貝殻、動物の骨、および景観が含まれていました。

これらのそれぞれに彼女のスタイルは非常に彼女自身である全体的なスタイルを作成するための抽象的で正確な再現の組み合わせでした。

彼女の作品の中で最も重要な側面は、絵画の各項目全体のトーンに色と細心の注意でした。

ジョージア・オキーフは彼女の革新的な花の絵は、それがアメリカ市場を集めた、一般的にヨーロッパの芸術家だった芸術の期間中、ヨーロッパで池全体に非常に人気が証明されたことは稀アーティストでした。

これは、このアーティストの能力のしるしでした。

彼女の技術および出力は、一般的緩くアメリカ近代として分類されています。

1920年代の周りの友人の彼女の最も近いグループはすでに、すべてのそれの一部だったとして、アメリカのモダニズムへオキーフの旅はいつもそうでした。

これらには、チャールズ・デムス、アーサー・ダヴ、マースデン・ハートリー、ポール・ストランドとエドワード・スタイケンのようなよく知られた画家や写真家が含まれていました。

これは、ジョージア・オキーフは彼女が水彩画の彼女の前の好みから遠ざかるように、定期的に油を使用し始めたことを今もありました。

夜とラジエータービル - - ナイト彼女の最高の間で残っている油のこれらの初期の頃は、市の夜、ニューヨークのような作品になったニューヨークのスカイラインの建物に集中アーティストを描く時には。

彼女は何よりもまずモダニストであったが、多くの批評家はそれ以来フェミニスト作家や運動家としての彼女を配置しています。

1920年代後半の後アーティストが新しい作品や新しい方向のための新たな分野やインスピレーションを模索し、米国を旅行し始めました。

アメリカの田舎のさまざまな部分にオキーフの訪問は、彼女が離れてニューヨークのビルの彼女の最初の濃度からの移動などのローレンス・ツリーなどの作品が約来ることができました。

また、アーティストの絵がすぐに同国の芸術意識全体に広めるために彼女の名前と評判を可能にする偉大な売上高を達成するために始めたこの時間をarounndました。

この時、彼女の作品の数に費やさ$ 25,000、任意の生活アーティストのレコードだったと簡単に彼女が彼女の将来のキャリアと方向の偉大な制御を取得することができました。

悲しいことに、それはアーティストが作品の遅延ピースの上に構築された圧力の後に神経衰弱に苦しんだこの頃でした。

彼女はゆっくりと取り戻し、この結果は、いかなる芸術出力することなく、約12ヶ月でした。

彼女の人生のこの困難な時期には、アーティストとしての偉大さを達成する上でよりも、自分の心でより多くの苦労有名な、創造的な芸術家のさらに別の例です。

彼女のベストに戻ってきた後、ジョージア・オキーフは彼らのために大量に支払うことを喜んで人々からより多くの手数料を達成しました。

絵画の彼女の以前のコレクションの多くは、それがすべての多くの年前に始まったニューヨーク、全体の名誉ある場所に表示されていました。この街に彼女の接続は常に彼女が新しいアイデアを模索するために離れて移動した後も堅調に推移しました。

彼女の死の後ジョージア・オキーフ博物館は、最終的に彼女の作品の多くになってしまったし、この人気の博物館は彼女の遺産を促進し、彼女の評判は、著作権の盗用が特に一般的である社会の中継続して保護されていることを確認し続けています。

ジョージア・オキーフ博物館自体は、同様に強力なオンラインプレゼンスを有しており、このアメリカの人気アーティストの詳細については、優れたリソースです。

ジョージア・オキーフプリントはアメリカの現代美術の偉大な例であり、このウェブサイトでは、彼女の作品の複製を購入する場所に含まれる情報を用いて、この素晴らしい画家によって大きな絵画を開催しています。

すべての絵画は、ジクレー版画、引き伸ばさキャンバス、非フレームポスターとフレームのプリントとして提供されています。

オキーフは、色に集中し、真に現代的なスタイルを持っており、彼女の作品のほとんどは、ミニマリストスタイルの家庭やオフィスのためのフレームのプリントとして最適です。

このページ上のアートプリントはgeorgiaokeefferints.orgウェブサイト内のすべてのページをカバーするサイトマップから入手可能な完全なリストのアーティスト・オキーフ非常に最高の作品のいくつかです。

ジョージア・オキーフArt.comギャラリーのサイズが大きくなるにつれて、私たちはここに絵一人ひとりが追加されます。

ジョージア・オキーフの人生と作品は芸術国民から大きな関心を集めていると、彼女はおそらく10最も人気のあるアメリカ人アーティストの一人となっています全体の家庭やオフィスの印刷複製として彼女の作品と​​その適合性の定期的な展示会に現在のおかげアメリカ。

そこにその概要利用可能ないくつかの優れた書籍やカタログ多くの作品は、彼女のキャリアからもあり、彼女の激動の人生と印象的な芸術貢献について、より詳細に入ります。

いくつかは、彼らが競売に表示されるまれに、このウェブサイトに含まれて原稿を与えることができます。

ほとんどが入りジクレープリント、非フレームアートprinst、ポスター、カレンダー、引き伸ばさキャンバスのいずれかのようなオキーフの元の油絵の再生プリントのために行くことを選択します。

実際には、非常にいくつかの評判の良い企業は、必要な、適切な著作権ライセンスを保持し、そのようには手頃な価格の手作りの再生油絵を見つけることは容易ではありません。

ジョージア・オキーフは、このウェブサイト全体で完全に覆われている素晴らしいアメリカの現代的です。あなたは、さらにアーティストを発見することに興味がある場合は、以下のリソースリストを参照してください。

ノーマン・ロックウェルは、彼同様に現代的なスタイルで面白いシーンやキャラクターを作成した才能あるイラストレーターでした。

最高のオキーフプリントは以下にリンクされているギャラリーから見つけることができます。

ジョージア・オキーフに関するさらなるリソースへのリンクはあなたにも好きで、そのプリントもあなたの好みにすることができるかもしれない他の関連アーティストと一緒に、すぐにここに表示されます。

これらは、自然ではなく、完全に、主に現代的なアメリカの芸術家になります。

このアーティストの公正な結論は彼女の絵画は、彼女が作った色の選択にオンラインおかげで、彼女は彼女の作品のほとんどに含まれていることを詳しく、プラスの彼女の報道に競争の絶大な人気と不足を購入する印刷物などの例外的な選択をすることですこのような魅力的な花の配列としてフェミニンな科目。